FACHBEREICHE

Übertriff dich selbst im Fachbereich deiner Wahl!

Bühnen- & Kostümbild

Mach aus Ideen echte Bühnenwelten mit Stoffen, Farbe und Drama in deinem Werkzeugkasten.

Game Art

Erschaffe fantastische Welten, gruselige Monster, authentische Requisiten oder epische Charaktere in 2D und 3D.

Illustration

Zwischen Kunst und Design mit Pinsel, Tastatur, Leinwänden und gekonntem Medienmix beladen.

Mediengestaltung

Plakat, Pixel, Post. Kommuniziere durch Gestaltung, analog und digital.

Die Designakademie Rostock bietet dir vier kreative Fachbereiche für deine Designausbildung: Bühnen- & Kostümbild, Game Art, Illustration und Mediengestaltung Digital & Print. Vier Fachbereiche, vier Wege, aus Ideen echte Gestaltung zu machen. Du kannst ausprobieren, scheitern, neu anfangen und dabei deinen eigenen Stil entwickeln. Ob du digitale Welten und Charaktere für Games erschaffst, Illustrationen zeichnest, Bühnenbilder und Kostüme entwirfst oder Gestaltung für Print, Web und digitale Medien entwickelst, hier lernst du das kreative und gestalterische Handwerk von Grund auf. Aus Ideen werden Konzepte. Aus Konzepten werden Bilder, Räume, Charaktere und Designs. Und aus kreativem Chaos wird etwas, das auffällt, wirkt und bleibt.

Aufbau der Ausbildung

Deine Designausbildung an der Designakademie Rostock dauert sechs Semester und verbindet gestalterische Grundlagen mit fachlicher Spezialisierung und praxisnahen Projekten. Von Anfang an lernst du, was es bedeutet, professionell als Gestalter:in zu arbeiten – mit Unterricht, kreativen Projekten und Exkursionen, die dich auf die Arbeit in der Kreativbranche vorbereiten.

In den ersten beiden Semestern legst du mit einer gemeinsamen Grundlagenausbildung das Fundament für deinen weiteren Weg. Du beschäftigst dich mit Gestaltungslehre, Farblehre, Perspektive, Anatomie, Typografie, Layout, Symbol- und Zeichensystemen sowie Foto- und Videografie. Gleichzeitig lernst du wichtige Programme und Werkzeuge der professionellen Gestaltung kennen, darunter Adobe Photoshop, Illustrator und InDesign.

Ab dem 3. Semester wechselst du in deinen gewählten Fachbereich. Dort vertiefst und spezialisierst du dein Wissen, entwickelst deine gestalterischen Fähigkeiten weiter und setzt sie in abwechslungsreichen, praxisnahen Projekten ein. So entsteht Schritt für Schritt aus gestalterischen Grundlagen dein eigenes fachliches Profil.

Während deiner gesamten sechs Semester wirst du von Dozent:innen begleitet, die selbst aktiv in der Kreativbranche arbeiten. Sie bringen Erfahrungen aus der Praxis direkt in den Unterricht ein und unterstützen dich dabei, deinen eigenen Stil zu entwickeln, deine Stärken auszubauen und deinen persönlichen Weg als Gestalter:in zu finden.

Ausstattung, Räume und Software

An der Designakademie Rostock arbeitest du während deiner Designausbildung mit moderner Technik, professioneller Designsoftware und klassischen Werkzeugen der Gestaltung. Denn ganz gleich, für welchen Fachbereich du dich entscheidest: Du brauchst sowohl digitale als auch analoge Fähigkeiten, um deine Ideen professionell umsetzen zu können.

Für deine Projekte stehen dir iMacs, MacBooks und PCs, Grafiktablets, Lichttische, 2D- und 3D-Drucker, Druckpressen sowie Foto- und Videokameras zur Verfügung. Gleichzeitig arbeitest du mit klassischen Gestaltungsmitteln wie Papier, Bleistift, Pinsel, Farbe, Kohle und Kreide. So lernst du unterschiedliche Arbeitsweisen kennen und findest heraus, welches Werkzeug am besten zu deiner Idee passt.

Je nach Fachbereich arbeitest du außerdem mit professioneller Design-, Grafik-, 3D- und Animationssoftware. Dazu gehören Programme der Adobe Creative Cloud wie Photoshop, Illustrator, InDesign, Lightroom und After Effects sowie Blender, ZBrush, Marmoset Toolbag, FiberShop, MegaCAD und Dragonframe. Dabei lernst du nicht nur einzelne Programme kennen, sondern setzt sie direkt in deinen gestalterischen Projekten ein.

Denn Gestaltung ist auch Handwerk. Deshalb spielt analoges Arbeiten an der Designakademie Rostock eine wichtige Rolle. Papier und Bleistift sind nicht nur etwas für die ersten Übungen, sondern begleiten dich während deiner gesamten kreativen Ausbildung. Du zeichnest, malst und experimentierst mit verschiedenen Materialien, arbeitest mit unterschiedlichen Drucktechniken, fertigst Linolschnitte an und gestaltest mit Kratzpappe, Kohle, Kreide und vielen weiteren Werkzeugen.

So verbindest du klassische Gestaltungstechniken mit digitalen Design-Tools und entwickelst die praktischen Fähigkeiten, die du für deinen späteren Weg in der Kreativbranche brauchst.

Ausbildung im Zeitalter von Künstlicher Intelligenz

Sicherlich fragst du dich auch, warum du das Risiko einer kreativen Ausbildung eingehen sollst, wenn Künstliche Intelligenz (KI) vieles auf Knopfdruck abliefert, was anderweitig sonst über Jahrzehnte mit Blut, Schweiß und Tränen antrainiert wurde? Darüber haben wir uns genauso Gedanken gemacht und hier sind sechs Gründe, warum eine kreative Ausbildung gerade deshalb sinnvoller denn je ist:

Gestaltung ist mehr als nur visueller Output. KI kann Formen, Farben, Stile und Kompositionen erzeugen, sie versteht jedoch nicht, warum etwas funktioniert oder den Menschen berührt. Als Gestalert:in denkst du aktiv über Wirkung, Ethik und Kultur nach. KI generiert, aber sie gestaltet nicht.
Du lernst in Bildern zu denken und nicht nur das "Machen". Eine gestalterische Ausbildung vermittelt visuelle Kompetenz. Du kannst Bilder lesen, analysieren und bewerten. Eine zentrale menschliche Kompetenz, wohingegen KI die Werkzeuge übernimmt.
Gestaltung bleibt Kommunikation - nicht Dekoration. Am Ende zählt, was Menschen fühlen und verstehen. Dafür braucht es Empathie und keine Algorithmen.
Authentizität & Menschlichkeit. Menschen sehnen sich nach Echtheit, nach Handschrift und Charakter und auch nach Unvollkommenheit. Menschliche Imperfektion ist ein positiver Faktor und bringt emotionale Tiefe und kulturelle Identität erst so richtig zum Vorschein. Gestaler:innen schaffen das, was KI nicht imitieren kann: Bedeutung mit Seele.
Gestalterische Berufe werden breiter und nicht überflüssiger. Statt "Pixel schieben" und Polygone optimieren, liegt der Fokus nun stärker auf kreativen Strategien, Kuration und visueller Dramaturgie. Werkzeuge sind dafür da, den Schaffensprozess zu erleichtern und KI ist eines von vielen Werkzeugen in der Bastelkiste. Somit ist Raum für mehr Konzeption, Ethik und kreative Leitung.
Gestaltung formt die Zukunft und nicht grafische Oberfläschen. Von Interfaces bis zur Nachhaltigkeitskampagne prägt Gestaltung, wie Gesellschaft funktioniert. KI verändert zwar unsere Werkzeuge, jedoch nicht die Verantwortung für das, was wir leben, kommunizieren und wahrnehmen. Diese Verantwortung bleibst zutiefst menschlich.

Daher müssen und wollen wir uns dem annehmen. Als Gestalter:innen wollen wir nicht nur Grafiken und Bilder, sondern auch die Zukunft gestalten. Das klappt nur mit aktiver Partizipation, Auseinandersetzung, Diskussion und Gemeinsamkeit.

Du hast eher Lust auf ein Studium?

BAChELOR OF ARTS

An der Designakademie Rostock kannst du, in Kooperation mit der Berufsakademie Nord – University of Cooperative Education, unserer Partnerhochschule aus Hamburg, den dualen Bachelor of Arts in Kommunikationsdesign studieren. Das Studium richtet sich an Interessent:innen mit Abitur, Fachabitur oder abgeschlossener Berufsausbildung. Es ist komplett dual aufgebaut und verbindet die praxisnahe Ausbildung an unserer Akademie direkt mit betrieblicher Praxis. Damit öffnen sich dir neue Türen in der Design- und Kreativwirtschaft, einer Branche voller spannender Möglichkeiten, die darauf wartet, von dir neu entdeckt zu werden. Hast du Lust auf dieses Abenteuer? Dann setze mit uns die Segel vom Heimathafen Rostock in Richtung Bachelor. Aktuell studieren bereits 40 unserer Student:innen in diesem Programm.