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Wir sind umgezogen: Neuer Markt 3

Fachbereich: Bühnen- & Kostümbild

Du baust keine Kulissen. Du baust Realitäten.

In deiner Ausbildung für Bühnen- und Kostümbild an der Designakademie Rostock lernst du, Räume, Figuren und Geschichten visuell zum Leben zu erwecken. Du entwickelst Bühnenbilder, Kostüme, Requisiten und szenografische Konzepte für Theater, Oper, Film, Fernsehen, Shows und andere Inszenierungen.

Als angehende:r Bühnen- und Kostümbildner:in arbeitest du mit Raum, Farbe, Stoff, Licht, Formen und unterschiedlichsten Materialien. Du zeichnest Entwürfe, entwickelst Modelle, recherchierst Epochen und Figuren und übersetzt Geschichten in Räume und Kostüme, die Atmosphäre schaffen und Charaktere sichtbar machen.

Dabei trifft Gestaltung direkt auf Handwerk. Du beschäftigst dich mit Raumentwurf, Modellbau, Kostümentwurf, Stoff- und Materialkunde, Requisitenbau, Masken- und Puppenbau, Theatertechnik sowie technischem Zeichnen und CAD. Auch Licht, Projektionen, Videomapping und szenische Gestaltung gehören zu deinem Werkzeugkasten.

Denn Bühnen- und Kostümbild entsteht nicht allein am Schreibtisch. Du sägst, nähst, zeichnest, baust, modellierst, kalkulierst, probierst aus und findest Lösungen, wenn es hinter den Kulissen schnell gehen muss.

Gleichzeitig lernst du, Texte und Inszenierungen zu analysieren, Gestaltungskonzepte zu entwickeln und deine Ideen professionell zu präsentieren. Denn gutes Bühnen- und Kostümbild macht nicht einfach nur Räume schöner – es erzählt mit.

Ob später im Theater, in Film und Fernsehen, bei Festivals, Ausstellungen oder anderen szenischen Produktionen: Du entwickelst während deiner Ausbildung deine eigene gestalterische Handschrift und findest heraus, welcher Bereich zu dir passt.

Und irgendwann stehst du davor und kannst sagen:

„Das da vorne? Das ist meine Handschrift.“

GALERIE

Wir sind nicht einfach nur Pixelschubser! Aber wir mögen es ganz gern.

INHALTE

Was sich hinter der Ausbildung verbirgt.

Theater- & Kostümgeschichte
Raumentwurf
Modellbau
Werkstoffkunde
Vertragsgestaltung
Stagedesign/Lichtdesign
Textanalyse
Requisitenbau
Technisches Zeichnen/CAD
Räumliches Zeichnen
Marionettenbau
Theater- & Modellfotografie
Konzepte schriftlich erstellen
Theatertechnik
Kalkulation
Kostümzeichnen und -entwurf
Storyboard
Projektionstechniken
Videomapping und -schnitt

Sechs Semester, jede Menge Handwerk und ganz großes Theater. In deiner Ausbildung für Bühnen- und Kostümbild an der Designakademie Rostock lernst du, wie aus Texten, Figuren und Ideen komplette visuelle Welten für Bühne, Film und andere Inszenierungen entstehen.

Nach deiner gestalterischen Grundlagenausbildung vertiefst du ab dem dritten Semester dein Wissen im Fachbereich Bühnen- & Kostümbild. Dabei verbindest du theoretische Grundlagen mit praktischer Gestaltung und lernst, Räume, Kostüme, Requisiten und szenografische Konzepte professionell zu entwickeln und umzusetzen.

Du beschäftigst dich unter anderem mit Szenografie, Stage Design, Raumentwurf, Modellbau, Kostümentwurf, Requisitenbau, Theatertechnik, Lichtdesign sowie technischem Zeichnen und CAD. Gleichzeitig experimentierst du mit Stoffen, Holz, Farbe und vielen weiteren Materialien und entwickelst ein Gefühl dafür, wie Gestaltung im Raum tatsächlich funktioniert.

Auch digitale Werkzeuge gehören dazu. Mit CAD-Programmen entwickelst du technische Bühnenpläne und Konstruktionen, während Projektion, Videomapping und digitale Entwurfstechniken deine analogen Arbeitsweisen ergänzen.

Ein wichtiger Teil deiner Ausbildung ist außerdem die Praxis außerhalb der Akademie. Du kannst für ein mehrwöchiges Praktikum beziehungsweise eine Hospitanz vom Unterricht freigestellt werden und dabei direkt erleben, wie kreative und technische Abläufe in einem Theater oder einer anderen Produktion funktionieren. Bei der Suche nach einem passenden Praktikumsplatz unterstützen wir dich und bringen dabei auch das Netzwerk und die Erfahrungen unserer Dozent:innen ein.

So bereitest du dich Schritt für Schritt auf mögliche Arbeitsfelder in Theater, Oper, Film und Fernsehen sowie anderen szenischen und räumlichen Produktionen vor.

 

Deine neuen Skills

  • Grundlagen der Raumgestaltung: Perspektive, Maßstab, Dramaturgie im Raum
  • Technischen Zeichnen & CAD: vom Entwurf bis zum Bauplan
  • Modellbau: Arbeits- und Präsentationsmodelle anfertigen
  • Licht- und Stagedesign: Wirkung von Licht, Projektionen & Atmosphäre verstehen
  • Theatertechnik: Bühnenmechanik, Sicherheit & Abläufe hinter den Kulissen
  • Kostümzeichnen & -entwurf: Figuren charakterisieren durch K leidung
  • Stoff- und Materialkunde: Auswahl, Wirkung & Verarbeitung
  • Schneidertechniken & Anprobe-Prozesse
  • Historische & zeitgenössische Kostümkunde
  • Kalkulation & Organisation für Kostümproduktionen
  • Theater- und Kostümgeschichte: Stile, Epochen, Einflüsse
  • Textanalyse: aus Dramen & Drehbüchern visuelle Konzepte entwickeln
  • Kunst- und Designgeschichte als Inspirationsquelle
  • Dramaturgisches Denken: Figuren, Räume & Handlung visuell übersetzen
  • Formenbau, Modellieren & Gießen
  • Materialkunde (Silikon, Latex, Schaumstoff etc.)
  • Charaktergestaltung durch Masken (realistisch bis experimentell)
  • Integration von Maske in Kostüm & Bühne
  • Konstruktionstechniken für Puppen & Marionetten
  • Geenkmechanik & Bewegungsabläufe verstehen
  • Kombination von bildender Kunst, Handwerk & szenischem Spiel
  • Gestaltung von Figuren für Bühne, Film oder Performance
  • Werkstoffkunde: Holz, Metall, Kunststoff, Textilien
  • Alterungstechniken & Effekte (z.B. Patina, Brüche, etc.)
  • Praktische Fertigung: Waffen, Möbel, Alltagsobjekte
  • Improvisation & Problemlösung: schnelle Lösungen im Produktionsstress
  • Portfoliobau: Skizzen, Modelle, Fotos und digitale Aufbereitung
  • Professionelle Präsentationstechniken für Jury, Regie & Auftraggeber
  • Bewerbungstraining: Mappe, Anschreiben, Gespräch
  • Selbstmarketing: Social Media, Netzwerke(n), Wettbewerbe
FAKTEN

2 Abschlüsse

  • Gestaltungstechnische Assistenz (GTA)
  • Zertifikatsabschluss: Bühnen- und Kostümbild

Dauer der Ausbildung

3 Jahre / 6 Semester (Ausbildungsstart je zum September)

  • 1. und 2. Semester = Grundlagenausbildung
  • 3. bis 6. Semester =Fachbereichsausbildung

Kosten der Ausbildung

  • 1. und 2. Semester: 295€ pro Monat
  • 3. bis 6. Semester: 395€ pro Monat
  • Lehrmittelgebühr: 180€ pro Semester
  • Anmeldegebühr (einmalig): 100€
  • Prüfungsgebühr (einmalig): 350€

Es besteht die Möglichkeit die Kostenlast monatlich individuell zu reduzieren. Sprecht dafür einfach mit unserem Sekretariat.

Die gesamte Ausbildungszeit ist BaföG-förderfähig.

Voraussetzungen

  • Realschulabschluss bzw. mittlere Reife,
  • Fachhochschulreife oder
  • Abitur

Für die Bewerbung benötigt

  • Arbeitsprobenmappe mit mindestens 10 kreativen Arbeiten (Raumzeichnungen, Figur, Portrait, Storyboard, Comic, Fotoarbeiten, sowie Skizzenbücher, Animationen, Cosplays u.v.m.)
  • tabellarischer Lebenslauf (inkl. Geburtsdatum/-ort)
  • Abschlusszeugnis
Person arbeitet an weißen Gesichtsformen und Masken im Fachbereich Bühnen- & Kostümbild der Designakademie Rostock

Wichtige Voraussetzungen für deine Ausbildung Bühnen- & Kostümbild

Für deine Ausbildung Bühnen- & Kostümbild an der Designakademie Rostock möchten wir vor allem sehen, wie du Räume, Figuren und Geschichten denkst und wie du deine Ideen gestalterisch umsetzt.

Für deine Bewerbung benötigen wir ein Portfolio mit mindestens zehn eigenen kreativen Arbeiten, einen tabellarischen Lebenslauf und eine Kopie deines Abschlusszeugnisses.

Dein Portfolio für Bühnen- & Kostümbild

Dein Portfolio – auch Bewerbungsmappe oder Arbeitsprobenmappe genannt – ist der wichtigste kreative Teil deiner Bewerbung. Dabei erwarten wir keine fertigen Bühnen- oder Kostümbildner. Du bist schließlich hier, um das Handwerk, die Gestaltung und die technischen Grundlagen zu lernen.

Zeig uns stattdessen, wie du beobachtest, entwirfst und Ideen sichtbar machst. Besonders spannend sind zum Beispiel Raumzeichnungen, Figurenstudien, Porträts, Kostümentwürfe, Bühnenbildideen, Storyboards, Modelle, Collagen oder Skizzenbücher.

Auch Malereien, Fotografien, Cosplays, Näharbeiten, Requisiten, Modellbau, handwerkliche Projekte, Animationen oder andere experimentelle Arbeiten können Teil deiner Mappe sein. Gerade bei Bühnen- & Kostümbild interessiert uns, wie du mit Raum, Material, Farbe, Form und Figuren umgehst.

Du musst dafür noch nicht perfekt zeichnen, nähen oder Modelle bauen können. Viel wichtiger ist, dass deine Arbeiten Kreativität, räumliches Denken, Neugier und Lust am Gestalten erkennen lassen.

Und zeig uns ruhig auch den Weg zum fertigen Ergebnis: Skizzen, Materialtests, Entwurfsvarianten und Work-in-Progress-Arbeiten können genauso interessant sein wie ein vollständig ausgearbeitetes Projekt.

Deine Arbeitsproben kannst du digital einreichen, über einen Link zu deinem Online-Portfolio zeigen oder persönlich bei uns vorbeibringen.

Dein Lebenslauf

Zu deiner Bewerbung gehört außerdem ein tabellarischer Lebenslauf mit Geburtsdatum und Geburtsort. So bekommen wir neben deinen kreativen Arbeiten einen Überblick über deinen bisherigen schulischen und persönlichen Weg.

Dein Schulabschluss

Für deine Bewerbung benötigen wir eine Kopie deines Abschlusszeugnisses.

Für die Ausbildung kannst du dich mit Realschulabschluss beziehungsweise Mittlerer Reife, Fachhochschulreife oder Abitur bewerben.

FAQ

Häufig gestellte Fragen

Das ist sehr unterschiedlich: Im Grundlagenstudium liegt der Fokus zunächst stärker auf Programmschulungen, während dieser Anteil im Fachstudium deutlich abnimmt. Trotzdem arbeitest du auch im Fachbereich BKB regelmäßig mit digitalen Tools und Programmen – zum Beispiel mit MegaCAD.

Mit dem Wechsel in deinen Fachbereich erhältst du deinen eigenen Arbeitsplatz mit ausreichend Platz zum kreativen Arbeiten und einem PC. In der Werkstatt findest du außerdem die passenden Werkzeuge, Nähmaschinen, Kameratechnik und vielfältige Materialien für deine Projekte.

Nein, deine erlernten Fähigkeiten und Kompetenzen eröffnen dir viele Möglichkeiten – du kannst am Theater, in Opernhäusern, an Film- und Seriensets, auf Festivals oder Messen arbeiten. Deine Skills sind vielseitig einsetzbar und lassen sich problemlos auf unterschiedliche Berufsfelder übertragen.

1. – 2. Semester: Grundlagenstudium (fachbereichsunabhängig)
3. – 6. Semester: Fachstudium

Im Grundlagenstudium erwirbst du alle kreativen Basiskenntnisse, die dir sowohl allgemein als auch für dein späteres Fachstudium weiterhelfen.

Im Fachbereich Bühnen- und Kostümbild vertiefst du anschließend dein Wissen gezielt in Richtung deines zukünftigen Berufsfeldes. Eine Übersicht der fachtheoretischen und fachpraktischen Inhalte findest du auf dieser Seite im Abschnitt Inhalte.

Ja, im Verlauf deiner Ausbildung solltest du mindestens ein vierwöchiges Praktikum absolvieren. Wir unterstützen dich gern bei der Suche und freuen uns, wenn du praktische Erfahrungen auch außerhalb der Akademie sammelst.

Nein, bei uns startest du ganz von Anfang an – wir vermitteln alle Inhalte Schritt für Schritt. Wenn du Kreativität und Schaffensfreude mitbringst, kannst du hier deine gestalterische Reise beginnen. Vorkenntnisse in verschiedenen Techniken sind natürlich hilfreich, aber keine Voraussetzung.

Du erlangst gleich zwei Abschlüsse. Dein erster Berufsabschluss erfolgt nach zwei Jahren zur Gestaltungstechnischen Assistenz und nach dem dritten Jahr erlangst du den Zertifikatsabschluss zur Fachassistenz für Kostüm- und Bühnenbild.

Du hast noch mehr Fragen? Zögere nicht un ruf’ uns gerne an oder schreib’ uns ‘ne Mail. Wir freuen uns auf dich!

Lächelnde Person mit orange-pinken Haaren und Brille im kreativen Schulalltag der Designakademie Rostock
PERSPEKtIVEN

Hier geht's für dich hin, wenn du fertig bist. Ob de willst und nich.

Theater, Oper & Bühne

Theater und Oper gehören zu den klassischen Arbeitsfeldern für Bühnen- und Kostümbild.

Als Teil eines Produktionsteams entwickelst du Bühnenräume, Kostüme, Requisiten und szenografische Konzepte, die eine Inszenierung visuell unterstützen und Figuren, Orte und Stimmungen sichtbar machen.

Dabei arbeitest du eng mit Regie, Werkstätten, Technik, Maske und weiteren kreativen Gewerken zusammen. Von kleinen freien Produktionen bis zu großen Theater- und Opernhäusern.

Film, Fernsehen & Set Design

Auch Film- und Fernsehproduktionen brauchen Menschen, die Geschichten räumlich erzählen.

Mit deinen Kenntnissen in Szenenbild, Set Design, Kostümbild, Requisite und Ausstattung kannst du an der visuellen Welt einer Produktion mitarbeiten. Du recherchierst Orte und Epochen, entwickelst Entwürfe, planst Sets und hilfst dabei, Figuren und Geschichten glaubwürdig in Szene zu setzen.

Ob historisches Drama, Fantasywelt oder Gegenwart: Vieles von dem, was später selbstverständlich im Bild erscheint, wurde vorher entworfen, gebaut und ausgestattet.

Konzerte, Musik & Musicals

Bei Konzerten, Musicals, Tourproduktionen und Musikvideos treffen Bühne, Kostüm, Licht und Inszenierung direkt aufeinander.

Hier kannst du an Bühnenkonzepten, Showdesign, Kostümen, Requisiten und visuellen Raumwelten mitarbeiten, die nicht nur gut aussehen, sondern auch den technischen Anforderungen einer Live-Produktion standhalten müssen.

Aus einem leeren Raum wird so eine Show, die im Kopf bleibt.

Messebau, Festivals & Ausstellungen

Auch außerhalb klassischer Theaterproduktionen ist Szenografie gefragt.

Für Messen, Festivals, Museen und Ausstellungen entwickelst du Räume, Installationen und visuelle Konzepte, die informieren, Orientierung schaffen oder Besucher vollständig in ein Thema eintauchen lassen.

Dabei treffen Raumgestaltung, Modellbau, Grafik, Licht, Material und Storytelling aufeinander, egal ob kleiner Messestand oder komplette Erlebniswelt.

Escape Rooms, Freizeitparks & immersive Erlebnisse

In Escape Rooms, Freizeitparks, Erlebniswelten und immersiven Ausstellungen wird Storytelling dreidimensional.

Mit deinen Fähigkeiten in Szenografie, Set Design, Requisite, Modellbau und Kostümgestaltung kannst du Räume entwickeln, in denen Besucher selbst Teil einer Geschichte werden.

Hier geht es nicht nur darum, eine Kulisse schön aussehen zu lassen. Jeder Raum, jedes Objekt und jedes Detail kann dabei helfen, eine Welt glaubwürdig und erlebbar zu machen.

 

DeINE DOZENT:InNEN
Zu sehen ist die Dozentin für Bühnen und Kostümbild, Katja Pilgrim
Zu sehen ist die Dozentin für Bühnen und Kostümbild, Andrea Nolte

Ob Mentor:in, Coach oder ganz simpel Dozent:in. Egal was du brauchst, wir haben tolle Menschen im Team deren gemeinsame Leidenschaft nicht nur für diesen Fachbereich brennt, sondern auch dich dabei zu unterstützen diese Karriere zu starten.

Zu sehen ist die Dozentin für Bühnen und Kostümbild, Janna Scroblin
Eine Portrait Aufnahme der Dozentin Jessica Bröckl
Porträt einer lächelnden Person vor rotem Hintergrund mit weißen handgezeichneten Linien, Pfeilen und Kreuzen
BEWIRB’ DICH JETZT!

Du musst noch kein:e Bühnen- oder Kostümbildner:in sein. Aber du solltest Bock haben, eine:r zu werden

Für deine Bewerbung zur Ausbildung Bühnen- & Kostümbild an der Designakademie Rostock möchten wir vor allem sehen, wie du Räume, Figuren und Geschichten gestalterisch denkst.

Wir erwarten keine fertigen Bühnenbilder, perfekten Kostümentwürfe oder professionellen Modelle. Schließlich bist du hier, um genau das zu lernen. Deine Bewerbungsmappe sollte aber zeigen, dass du Lust hast, zu zeichnen, zu bauen, mit Materialien zu experimentieren und Ideen sichtbar zu machen

Du musst noch nicht perfekt zeichnen, nähen, sägen oder bauen können.

Zeig uns einfach, welche Räume, Figuren und Geschichten in deinem Kopf schon auf ihre Bühne warten.

Bewirb dich jetzt für deine Ausbildung Bühnen- & Kostümbild an der Designakademie Rostock.

WEITER

Die anderen Fachbereiche

Ist die Bühne nichts für dich aber du möchtest trotzdem eine kreative Ausbildung starten? Dann schau doch gern in die anderen Fachbereiche hinein.

Game Art

Erschaffe fantastische Welten, gruselige Monster, authentische Requisiten oder epische Charaktere in 2D und 3D.

Illustration

Zwischen Kunst und Design mit Pinsel, Tastatur, Leinwänden und gekonntem Medienmix beladen.

Mediengestaltung

Plakat, Pixel, Post. Kommuniziere durch Gestaltung, analog und digital.